周星馳電影中的幽默，被稱為無厘頭，而許冠文電影中的幽默，卻被稱為冷幽默，他自己被稱為冷麵笑匠。

許冠文是香港許氏家族中的老大，家中四兄弟個個都是有一定的才能。

尤其是許冠文、許冠傑、許冠英三人在娛樂圈混得風生水起，他們在導演、歌手、演員的職位上都獲得了突出的成績。

（許冠文、許冠英、許冠傑）

作為家中老大的許冠文，曾經表示他們家早期是很艱苦的，童年時家住在沒水沒電的木屋區。

因此，就像歌詞里唱的「為兩餐什麼都肯」，或許正是有這樣的生活經歷，才使許冠文的電影里總是充滿了市井人民的喜怒哀樂。

在電影《雞同鴨講》中，許冠文就把這種香港底層人民的生活態度表現得淋漓盡致。

相比較早前的《半斤八兩》《賣身契》《天才與白癡》《摩登保鏢》《鬼馬雙星》等影片的鬼馬表演。

在1988年的後期電影《雞同鴨講》當中，許冠文的表演風格更趨于生活化，不善于言笑的表情卻總能給人一種強烈的笑感。

其實，許冠文就說過，我的表演很古板，沒有什麼表情，不知道為什麼你們覺得很幽默。

電影《雞同鴨講》里，許冠文飾演的老許是一家燒臘飯店的老闆，曾經是以燒鴨而馳名的小飯店，深得新老顧客的喜愛。

但面對時代的變化，老許的經營觀念仍然呆板守舊，不願意改變原來的風格。

在炸雞店沒有來之前，老許面臨的環境已經是很復雜了，飯店糟糕的衛生，和岳母的關係緊張，勞工關係不和，以及徒弟一直在偷師。

但即便如此，老許仍然認為自己只要把燒鴨做好了，什麼樣的困難都會解決的。

可當對面的丹尼炸雞店出現以後，老許的飯店就只剩下員工在那裡拍蒼蠅了。

更讓老許氣憤的是，自己的得力員工魷魚絲跑到對面去當員工了，然而跳槽後的生活也不如意，時常被壓榨。

這時，老許還是覺得自己能和炸雞店有的一比，但老婆還是搬來了有錢的丈母娘，在請客吃飯的時候，老許更是出盡了洋相，但他並沒有要接受投資升級的建議。

面對炸雞店的生意火爆，老許在生存危機之下，也不得不做出了一些讓步。

在有限的經費之下，他們把店鋪也進行了改進，一人一桌一巷，還引進了卡拉OK抽獎環節，但終究還是漏洞百出，不盡如人意，更遭到了顧客的反感。

雖然也拉回了部分顧客，但炸雞店老闆是絕對不允許自己的勢力范圍內有自己的眼中釘。

于是，電影的[高·潮]部分就開始上演了，雞和鴨的爭鬥在一條街上搞得熱火朝天，老許的店被人為放了很多老鼠，員工和老闆一起在衛生署人員面前極盡掩飾，卻還是漏出了馬腳。

面對即將要關門的店鋪，老婆只得暗中求助她的老媽，最終在丈母娘的幫助下，讓店鋪起死回生，改造升級之後的許記燒臘飯店重新又獲得了人們的喜愛。

這時，對面的炸雞店老闆坐不住了，想去放火，誰知道卻是搬起石頭砸了自己的腳。

就在關鍵的時刻，老許穿上濕透的宣傳衣服，進入火場救急，陰差陽錯成了英雄。

（徐小鳳、許冠傑客串）

劇情最後，炸雞店的員工也發生了態度大轉變，老許的生意越來越火，電影以一個皆大歡喜的場面為結局。

電影《雞同鴨講》是一部喜劇，但上演的卻底層人們的生活日常，真是為兩餐什麼都肯做。

電影中，有小人物對抗資本的野心，有勞工關係的矛盾，有資本工業給食品製造的影響，還有保守與創新的嘗試。

正如那個時代，在資本野蠻的擴張之下，總會產生很多的矛盾。

許冠文電影之下的很多個情節，真實反映了那個年代的歷史，是時代的縮影，而他卻用最樸素的表演方式展現了出來。

沒有刻意安排笑點，而是通過演員們正常的邏輯思維去深化主題。

尤其是許冠文，擁有冷麵笑匠的稱號，他不會像周星馳一樣，通過誇張的表情和動作來豐富電影畫面。

不管在哪個表情還是哪個走位之上，都是一本正經且以自以為是的自信來演出。

或許他不覺得搞笑，但在觀眾看來，他其實是把生活中的苦化作淡淡的流水，雖輕描淡寫，卻不經意間觸動了人們的心弦，達到了雅俗共賞的效果。

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