1988年，15歲的蘇有朋進入娛樂圈，與吳奇隆、陳志朋一起組成了「小虎隊」。
作為初代男子偶像天團， 「小虎隊」的出現迅速紅遍大江南北。
女孩們都在商店里買貼紙、海報和卡片，貼滿了房間；《青蘋果樂園》的旋律在大街小巷中傳唱，那時候的「小虎隊」可謂是紅遍半邊天。
別人的高中還在讀書，而蘇有朋卻已經出了多張專輯，大江南北地跑演唱會，基本每天都要排練參加活動。
由于工作繁忙，總是要演出，蘇有朋沒有足夠的時間投入到學習之中。
然而當時的蘇有朋是無數青少年的偶像，也是觀眾看著長大的，為了不辜負大家的期許，蘇有朋主動退團一年，潛心學習。
那個時候的狗仔和媒體無孔不入，反復曝光著蘇有朋的日常生活，更是在蘇有朋大學聯考的那一天舉著設備就拍起來了。
蘇有朋愣是頂著巨大的壓力，完成了大學聯考。
而他也交出了讓大家滿意的答卷，以全省第五的成績進入了排名第一的台大機械工程系。
比起現在文化課成績拉胯的小鮮肉們，蘇有朋不僅顏值高、唱跳棒，更是名副其實的學霸。
他自己也調侃地說：「如果不交出一份優異的成績單，對得起所有人的期待嗎？」
小小年紀就有如此覺悟，蘇有朋注定不平凡。
1997年，因為「小虎隊」成員之一的吳奇隆要去服兵役，小虎隊被迫解散了。
此時距「小虎隊」成立已經有9年時間，蘇有朋從青澀孩童變成了翩翩少年。
面對團隊的解散，以多年在娛樂圈摸爬滾打的經驗，此時的他深知繼續唱跳不會有新的突破。
于是第二年，蘇有朋決定進入影視圈，出演瓊瑤劇《還珠格格》中的五阿哥。
劇一經播出，就取得了不俗的成績。不僅多次打破收視率，而且此后《還珠格格》更是長期駐守在暑假檔，成為無數80后，90后的美好回憶。
蘇有朋將五阿哥演的活靈活現，成為繼「乖乖虎」之后在大眾心里的又一經典角色。
盡管在影視圈里初露頭角就有不錯的作品，但蘇有朋并沒有飄，而是接著再接再厲，先后出演了《情深深雨蒙蒙》《倚天奇龍記》《刁蠻公主》等多部電視劇。
在幾年的拍戲歷練之中，蘇有朋的演技越來越精湛，他漸漸不再滿足于拍偶像劇，停下了接戲的步子。
他想拍一些更有深度，更能體現演員價值的戲。
奶油小生做久了，觀眾對蘇有朋的印象也就定義了，乖乖虎，小鮮肉的標簽也隨之而來。
面對這些標簽，蘇有朋并不高興，他的希望，是成為好藝人，而不是一個固定的模板。
只可惜，無論他怎麼努力，觀眾對他的認可，只停留于當年小虎隊中的乖乖虎。
就在蘇有朋一籌莫展之際，遇到了拍攝電影《風聲》的機會。
這次，他一改往日美少年的形象，放下咖位當配角，飾演了娘娘腔白小年，與周迅和張涵予同台飆戲。
為了更好地融入角色，蘇有朋研究了幾個月，將白小年的心理活動，舉止言談和微表情演繹得淋漓盡致，在劇組的時候，蘇有朋更是像有了自我隔離一樣，完全沉浸在角色當中。
苦心人天不負，當《風聲》上映時，熒幕中的白小年仿佛真的存在于那個時空，讓許多觀眾被蘇有朋的演技征服。
蘇有朋也因為這部電影的精彩表現，而斬獲了百花獎最佳男配角。
同年，他又憑借著電影《康定情歌》，斬獲了澳門國際電影節最佳男主角獎。
此時的蘇有朋已經是當之無愧的實力派了。
其實，蘇有朋并不是科班出身，他沒有接受過專業的訓練，但是卻做出來了一番成績，屬實不易。
究其原因，還是原因他對待角色的認真，細心揣摩角色的內心，并將他們演繹出來的決心。
正是因為蘇有朋自己的努力，才把作品和越來越好的他呈現在大眾面前。
前腳剛成為了實力派演員，蘇有朋后腳就又成為了導演和制片人。
他成長的速度讓人驚訝，在做了兩年制片人之后，就成為了電影《左耳》的導演。
此時的蘇有朋已經漸漸消失在熒幕中，專心投入到電影制作。一向注意形象的他，在片場卻變得不修邊幅。
圖片中的他，胡子拉碴，穿著最簡單的短袖和帽子，出汗了就用脖子上的毛巾擦擦，與當初的偶像完全聯系不上。
《左耳》是蘇有朋的處女作，所以他費盡了心思來打造它。
為了呈現出好效果，經常拍攝到深夜。演員們進入不了狀態，他就耐心地協助。
最終，功夫不負有心人。《左耳》上映后，讓無數觀眾意難平，獲得一片好評。
蘇有朋也憑借著《左耳》一舉拿下金馬獎最佳新人導演獎。
今年的《披荊斬棘的哥哥》如期播出，49歲的蘇有朋也參加了。
當他出現在舞台上時，觀眾們都歡呼不已。在開始的兩場表演當中，蘇有朋再次唱響《愛》和《紅蜻蜓》，但在第三次蘇有朋卻不再愿意賣情懷了。
看過《披荊斬棘的哥哥》的人應該都知道，這檔綜藝就是將娛樂圈的哥哥們聚在一起，比賽成團。
多數的哥哥們都靠在之前的作品重新喚起觀眾的記憶，而蘇有朋在準備節目時，面對金瀚的重現古裝造型的建議卻說「不行」。
因為他不想賣情懷，他知道這樣做會讓觀眾審美疲勞，也只能突出他一個人，并不能突出整個團隊。
與其一直吃老本，不如增加趣味性，蘇有朋更喜歡創新，他覺得能夠帶給觀眾驚喜才是最重要的。
正是因為蘇有朋不賣情懷、愿意不斷突破自己踏出舒適圈，才能披荊斬棘，年過半百再次翻紅。
原來，年齡從來不是藝人的困境，無論是少年還是老年，好的藝人從來不在乎年齡的變化，只在意閱歷的增加。
蘇有朋不賣情懷的自知之明也變相說明：娛樂圈從不缺人，缺的是敢于突破自己，在專業領域里不斷深耕，在追求藝術的道路上不懼艱難的藝人。
