第一眼看到這樣的作品

想必很多喜歡水彩的小夥伴

就已經知道畫的作者是誰了

欣賞她的水彩畫作

仿佛像讀一篇美妙的詩，一點點陶醉

又讓人不覺進入畫裡，難以自拔...

能把水彩的「水性」

玩得如此出神入化的，大概只有她了

寫實的水彩很逼真，卻被不少人認為是炫技

寫意的水彩形神兼備卻不夠受歡迎

而她的水彩在寫實和寫意之間，把握得剛剛好

有著一種若有似無的朦朧美

又有著寫實般精妙的細節處理

沒錯，這位水彩畫家

就是來自日本的永山裕子

她被人稱為：日本第一水彩女神

其超強的水彩技能，創造的唯美意境

被無數人嘆服，在世界狂吸了千萬粉

她1963年出生于日本東京

畢業于東京藝術大學

現除了是著名水彩藝術家

還是武藏野美術大學、嵯峨美術大學的教授

永山裕子的教學風格通俗易懂

是很多學生學習水彩的首選

不僅如此，她出版的系列水彩畫教程和水彩作品集

也深受全世界美術愛好者的喜愛

永山裕子還是日本最具代表性的水彩畫家

不僅藝術風格明顯

還開創了一種屬于自己的「永山派」

她的水彩自由灑脫，規整而沒有絲毫刻板

寫實寫意的完美融合

這夢幻的色調、寥寥的意境

簡直太讓人驚豔了

永山裕子平時的很多作品，都是以寫生為主

但這寫生並不是完全按照靜物的模樣照搬

而是適當選擇性的添加或刪減

在靜物的位置、色調細節處理上

也有著自己的風格和想法

這也是她寫生畫面與眾不同之處

關于水彩的寫生，永山裕子還給學習者

提供了不少繪畫心得

她說，在寫生前一定要做到心無雜念

才能全身心將自己投入與靜物「對話」中

永山裕子水彩的大概步驟是先打形

再從淺到深的開始，依次去加深描繪

在水痕跡多的情況下

將主體部分用寫實手法描繪

周圍的背景用寫意的方式進行刻畫

從小，永山裕子對藝術就有著

自己獨特的見解

她喜歡美的事物，卻能在不經意間

把它們用畫筆表達出來

或許這就像是一種與生俱來的天賦

上了大學後，永山裕子

選擇主修油畫專業

但慢慢的，她發現

水彩自然通透、水質暈染淋漓的感覺

更能表達自己所追求的美

于是，畫油畫的同時，她也不忘學著水彩

畢業後，當別的同學都認為

油畫富有創造力，繼續畫油畫時

永山裕子卻拋棄了「主業」

在水彩創作埋頭，雖然在創作前期

面臨了很多困難和痛苦

但她卻一直堅持下來了

對于曾經在創作面對過的孤獨和痛苦

永山裕子卻說

這就像一次探索的過程

充滿著未知和驚喜，十分值得回味

或許，這就是畫畫的力量吧...

直到現在，繪畫風格從形成到確立穩定

永山裕子一直沒有因此而減少在畫畫上的時間

平日裡，除了上課講解

她大部分時間都會呆在畫室或工作室

享受著獨自與水彩與靜物「交流」的過程

一束花、一根枝幹

三個小碗，落下幾片花瓣

詩人可以用文字寫詩

她卻可以用畫

創造一首自然淡雅的詩

永山裕子說

自己的每一天都過得很簡單

除了畫畫，還是畫畫

卻很充實、滿足...

看完永山裕子的作品

你會發現，原來一切美好的事物

都在我們身邊，它們與時光同在

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